Stellar supreme - Cosmic Baby

Stellar Supreme fue el primer álbum de estudio de Cosmic Baby, en este lo vemos manjar un sonidos trance y chill out excepcionales, desde temas tan dinámicos como Stimme der energie hasta algunos mas melancólicos como The Pianotrack. La idea de este disco está claramente inspirada en las corrientes retroespaciales de los años 70 del disglo XX, y es interesante ver como se refresca este género dando aun nuevos sonidos para general increíbles tracks.

Stellar Supreme

1                      The Space Track

2                      Stimme Der Energie  

3                      Stellar Supreme

4                      Heaven's Tears

5                      Planet Earth 1993 (Blue)

6                      The Pianotrack (Yellow) 

7                      Sea Of Tranquility 

8                      Cosmikk Trigger 5.1

9                      Sweet Dreams For Kaa - My Love

10                    Studio Or Spaceship

11                    Galaxia

12                    Cosmic Force

13                    Eurovoodoo

14                    Liebe (Red)   

15                    The Universal Mind

Stratosfear . Tangerine Dream

Stratosfear es el séptimo álbum de estudio (sin contar a "Green Desert") de la banda alemana Tangerine Dream, lanzado en 1976. Además de ser considerado uno de los más importantes de esta banda (perteneciente al movimiento Kraut Rock), se destaca por presentar un sonido más melódico y menos experimental, basado en melodías de sintetizadores, pero con el uso de otros instrumentos acústicos como guitarras de 12 cuerdas, piano y armónica.

Todas las canciones están escritas por Peter Baumann/Christopher Franke/Edgar Froese.

    Edgar Froese - órgano, melotrón, sintetizadores (incluyendo Moog), bajo, guitarra, armónica, piano, clave, percusión

    Christopher Franke - sintetizadores (incluyendo Moog), percusión, clave, melotrón, órgano

    Peter Baumann - órgano, sintetizadores (incluyendo Moog), teclados, piano, melotrón, sonidos electrónicos

Stratosfear

    "Stratosfear" (10:38)

    "The Big Sleep In Search Of Hades" (4:32)

    "3 A.M. At The Border Of The Marsh From Okefenokee" (8:50)

    "Invisible Limits" (11:29)

Equinoxe - Jean Michel Jarre.

Equinoxe fue el segundo álbum de Jarre en Disques Dreyfus, publicado en 1978 y distribuído por Polydor.

El álbum refleja un día en la vida de una persona, desde la mañana hasta la noche. Las partes 1 a 4 (Cara A) y las partes 5 a 8 (Cara B) están unidas por una transición suave de una a otra.

Jarre desarrolló su sonido, empleando más elementos rítmicos y dinámicos, en especial el gran uso de las líneas de bajo. La mayoría fueron realizadas con instrumentos desarrollados por su colaborador Michel Geiss.

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Star Peace - The Droids

The Droids es un grupo francés de música electrónica de los años 70s. En este disco buscaron algo que era muy común en su época, lograr sonidos futurista y secuancias que trasportaran al público a un ambiente espacial, acertadamente  en este material este grupo cumple su objetivo. (Do You Have) The Force es su tema mas conocido.

Star Peace

(Do You Have) The Force - Part 1    4:15    

(Do You Have) The Force - Part 2    3:16    

Interspace       0:52    

Tchoung Fou 2:22    

Be Happy       6:10    

Shanti Dance - Part 1             3:12    

Shanti Dance - Part 2             3:16    

Renaissance De L'amour 8:28

Oxygene complete (Oxygene & Oxygene 7 - 13) - Jean Michel Jarre

Jean Michel Jarre es todo un hito en la historia de la música electrónica, y para muestra una de los mejores álbumes, no sólo de Jarre sino de toda la música electrónica, me refiero a Oxygene. En este disco vemos como se genera una atmosfera increíble que nos sumerge un universo musical fascinante. El duelo eterno de la vida y la muerte en el cosmos.

SU HISTORIA.

Antes de 1976, Jarre había realizado numerosos proyectos, incluido un álbum de música hecha con sintetizadores, anuncios publicitarios y composiciones para ballet. Su inspiración para Oxygene vino de una pintura del artista Michel Granger que le había dado su futura esposa Charlotte Rampling. El cuadro mostraba la Tierra desmembrada revelando una calavera y Jarre obtuvo el permiso del artista para usar esa imagen en su álbum.

Jarre compuso Oxygene en un periodo de unos ocho meses usando varios sintetizadores analógicos y un grabador de ocho pistas instalado en la cocina de su apartamento. Sin embargo, encontró difícil conseguir que el disco fuera publicado, porque no tenía cantantes y nombres de pista inapropiados, como “I”, “II”, etc.

Finalmente encontró a Francis Dreyfus, director de Disques Motors (hoy Disques Dreyfus) que publicaría el álbum. Dreyfus era el marido de una de las compañeras de Jarre en el Groupe de Recherches Musicales[1] de Pierre Schaeffer, donde Jarre había aprendido el uso de sintetizadores, incluyendo el EMS VCS 3, con el cual tocó la mayor parte de la música de Oxygene. Aunque Dreyfus estuvo al principio escéptico sobre la música electrónica, se arriesgó a lanzar 50.000 copias. El álbum llegó a vender 15 millones de copias.

En 1997, Jarre publicó una secuela llamada Oxygene 7–13. Con éste álbum se da la idea de que a pesar del tiempo entre ambos trabajos, ellos forman parte de una misma pieza más grande, dividida en trece movimientos. Este trabajo fue compuesto en el mismo estilo y usando los mismos instrumentos, aunque este disco es más actual. Jarre fue claro acerca de no tratar de copiar la atmósfera del álbum original, pero sí usar el mismo trabajo para crear el mismo ambiente.

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